Bacurau voltou à TV aberta nesta segunda-feira, primeiro de abril de 2024. O filme dirigido por Kleber Mendonça Filho e Juliano Dornelles foi exibido na Tela Quente da Globo logo depois do BBB.
Não revi porque tenho no meu acervo a edição em Blu-ray. Mas, aqui na coluna, volto ao que escrevi em 2019, quando Bacurau chegou aos cinemas, e reposto para vocês nesta terca-feira (02). Não atualizei. A menção ao governo que tenta dizimar a produção nacional de audiovisual diz respeito ao governo que tínhamos em 2019.
O Som ao Redor, 2012. Aquarius, 2016. Bacurau, 2019. Kleber Mendonça Filho – que li tanto no Jornal do Commercio, que foi na Livraria Cultura do Paço Alfândega debater comigo e com Jomard Muniz de Britto o livro de Antônio Barreto Neto, que encontro no backstage do show de Caetano Veloso no Recife – é um dos grandes cineastas do mundo. Assim, bem perto da gente, fazendo filmes que arrebatam as plateias onde quer que sejam exibidos.
Bacurau é uma experiência impactante. Antes do conteúdo, a forma. Se há algo que me impressiona imensamente em Kleber é o domínio absoluto que ele tem do seu ofício. O cineasta está no grupo dos que migraram com êxito da crítica para a direção. Antes de qualquer coisa, aos cinéfilos, Kleber proporciona um grande prazer estético.
Bacurau é filme realizado por quem pensa o cinema. A habilíssima manipulação dos gêneros, a construção de climas, a tensão permanente, o uso de trilhas preexistentes, o diálogo com o passado (do cinema) e a rara capacidade de atualizá-lo – tudo junto e misturado para levar o espectador à catarse final.
Li em algum lugar que o conteúdo de Bacurau é claro como a água. Sim, a água que falta no Nordeste brasileiro de ontem e de hoje e que, fatalmente, faltará no de amanhã. As vozes de Gal Costa, Sérgio Ricardo e Geraldo Vandré falam sobre o cinema do Brasil dos anos 1960 (Brasil Ano 2000, Deus e o Diabo na Terra do Sol, A Hora e a Vez de Augusto Matraga) e conectam passado, presente e futuro.
Pensei em filmes do Cinema Novo que permanecem assustadoramente atuais. Mas sei que eles são herméticos. O filme de Kleber se passa num futuro próximo e conversa com a gente sobre o presente. Essa conversa é direta, só não entende quem não quer entender. Esse lugarejo chamado Bacurau sintetiza no micro o que vemos no macro. Aterroriza o instante (instante mesmo) em que vemos, na tela da TV, a notícia sobre as execuções no centro de São Paulo.
Bacurau está sendo chamado de cinema de resistência. Sua estreia – e isto é de suma importância – ocorre no momento em que o governo brasileiro tenta dizimar a produção nacional de audiovisual. O filme de Kleber Mendonça Filho e Juliano Dornelles é um eloquente contraponto a esta ameaça.
É resistência como produto, é resistência como chamado à luta. Bacurau é um significativo acontecimento político. Mas é também um acontecimento estético. É o que permitirá que atravesse o tempo como grande cinema.
